Introduction 1723

Ce projet est initié par l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles avec le Centre national édition art et image de Paris et la Haute école d’art et de design de Genève. Le projet est conduit par cinq personnes : Sylvie Boulanger, Nicolas Giraud, Aurélie Pétrel, Alexandre Quoi et Fabien Vallos. C’est un projet construit sur trois années avec des étudiants de l’Ensp et de la Head. Le point de départ est alors la collection d’éphéméra, d’éditions et d’œuvres du Cneai. Nous proposons que le protocole de recherche autour des pratiques curatoriales soit structuré à partir de deux éléments fondateurs : la question des objets et des œuvres gravitationnels et la question des ouvrages et des éditions augmentés.

L’œuvre ou l’objet gravitationnel signifie que nous nous intéressons d’abord à l’ensemble des éléments qui entourent l’œuvre et qui en fabrique à la fois un entourage mais aussi une teneur ambiantale. Nous pouvons lister les éléments suivants : l’ensemble des objets de communication (cartons, affiches, flyers, etc.) l’ensemble des objets didactiques (feuilles de salle, cartels, livret, dossiers, etc.), l’ensemble des documents connexes (livres, catalogues, citations, articles, commentaires, critiques, etc.), l’ensemble des documents constituant une masse critique (livre, références, bibliographie), l’ensemble des images photographiques de l’œuvre et des reproductions, l’ensemble des documents techniques (feuilles de montage ou fiches techniques, statements ou énoncés, modes d’emploi, descriptifs, etc.), l’ensemble des documents de « relevé » (documentations des performances et des activations), l’ensemble des éléments narratifs (fictions, ecphrasis, récits d’activation ou de mise en œuvre, etc.), l’ensemble des documents d’archives (agencées et conservées comme telles), etc. L’ensemble de ces données constitue ce que nous nommons les objets gravitationnels et ils n’ont cessé de croitre de manière significative depuis quelques dizaines d’années au point qu’ils puissent à la fois consister le fond d’un centre d’art et de recherche comme le Cneai mais aussi matérialiser ne nouvelle approche et une nouvelle lisibilité de l’œuvre. Le projet consistera alors à saisir un objet (une œuvre, un thème ou un concept) et à en « montrer » la densité gravitationnelle.

L’objet augmenté signifie quant à lui un dispositif contemporain qui permet de faire en sorte que la « lisibilité » et la « recevabilité » des objets (œuvres, dispositifs, livres, etc.) se réalise à partir d’une augmentation significative des surfaces de réception. Il est au cœur des pratiques contemporaines du multiple et des nouvelles pratiques curatoriales et il demande à établir une pensée critique de ses enjeux et de ses limites. C’est l’ensemble de ces éléments que nous aimerions proposer à la recherche dans le cadre de ce projet.

• Références internet

CRAI : https://enspcrai.hypotheses.org/

CNEAI : http://www.cneai.com/

HEAD : https://head.hesge.ch/poolphoto/

ICOTEXTE : http://iconotexte.com/

AURÉLIE PÉTREL : http://www.aureliepetrel.eu/4407184 / NICOLAS GIRAUD : http://www.empyre.eu/ /FABIEN VALLOS  http://www.fabienvallos.com/

• Références gravitationnelles

Art is a Problem Selectec Criticism, Essays, Interview and Curatorial Projects (1986-2012), Josgua Decter

• Artists as Curator, A. Adamopoulou & E. Salomon, Thema #4, 2016

• Leszek Brogowski, Éditer l’art. Le livre d’artiste et l’histoire du livre, éd. Incertain sens, 2016

• Dieudonné Cartier, The Office of Gravitational Documents, 2014-

• Elena Filipovic, The artiste as Curator, Mouse Magazine, #41

• Jérôme Glicenstein, L’invention du curateur, Puf, 2015

• François Hers & Xavier Douroux, L’art sans le capitalisme, les presses du réel, 2012

• Jens Hoffman, (Curating) From A to Z, jrp/ringier, 2014

Anthomy Huberman, The Artist as Curator, Mouse Magazine #48

• In Deed : Certificates of authenticity in art, Roma publication 2011

• Anne Moeglin-Delcroix, Esthétique du livre d’artiste, Paris, 1997

• Hans-Ulrich Obrist, A Brief History of Curating, Jrp/Ringier, 2008

• Brian O’Doherty, White Cube. L’espace de la galerie et son idéologie, jrp/ringier, 2008

• Paul O’Neill, The Culture of Curating and the Curating of Culture(s), MIT Press, 2012

• The Curatorial Conundrum: What to Study? What to Research? What to Practice?, MIT Press, 2015

• Participation (Whitechapel: Documents of Contemporary Art), 2006

• Post-critical Museology. The theory and Pratice in the Art Museum (coll.), 2013

Postdocument (a reader), (R. Parcollet, A. Molle, C. Lemaitre), les presses du réel, 2015

• Carlo Scarpa, L’art d’exposer, jrp/ringier, maison rouge, 2015

Seth Siegelhaub

—- Seth Siegelhaub Beyond Conceptual art, stedelijk muséum 2015

—- Les Abattoirs 

Harald Szeemann, Méthodologie individuelle, Jpr/Ringier, 2008

—- sur UBU

—- The Bachelor Machines (catalogue, 1975)

//// séminaire et documents

• Critical Curatorial Lab: Artists Curating Curators

• The Curatorial: A Philosophy of Curating, Bloomsbury Academic, 2013

• Curating, Museum and Exhibition studies (on aaaaarg.fail)

• collection Art History and Theory